NESTE BLOG POSTAMOS AS TAREFAS DA GINCANA SOLIDÁRIA REALIZADAS PELA EQUIPE MARIANO EM AÇÃO, DA EMEF JOSÉ MARIANO BECK. A GINCANA É ORGANIZADA PELA SMED PORTO ALEGRE/RS.
Neste momento, dia 14 de dezembro de 2012, às 23h10 min, encerramos as postagens das últimas tarefas da Gincana Solidária 2012. Terminamos essa etapa com a sensação de dever cumprido, pois pela primeira vez conseguimos realizar "TODAS" as tarefas solicitadas. Foi um trabalho árduo, mas extremamente apaixonante, pois o envolvimento da maioria dos alunos e professores nos levou a esse resultado. A vitória mais importante foi conquistada (a imagem abaixo expressa nossos sentimentos)!
NO PROCESSO DE DISCUSSÃO SOBRE O REAPROVEITAMENTO DO LIXO, OS ALUNOS DA EQUIPE MARIANO EM AÇÃO ENCONTRARAM DIVERSAS IDEIAS DE RECICLAGEM:
OS ALUNOS DO CIDADE ESCOLA PARTICIPARAM DE UMA OFICINA DE RECICLAGEM E MONTARAM UM PUFF COM GARRAFAS.
RECEITA DO PUF PET
- Garrafas Pet 2L = 32 Garrafas para o grande
- Papelão para revestir
- Espuma para o acento
- Cola artesanato
- Fita transparente grossa (tipo durex)
- Tecido para capa e forro (só para o garnde)
- Tesoura / Linha / Agulha
- Estilete / Faca de serrinha
- Lápis
- Régua
- Fita Métrica
- Garrafas de iogurte para o pequeno = 18
Colaboração da Mãe da Profª Gisele Nunes Roca / Srª Vera
Lucia Nunes Roca
FAZENDO ARTE COM VIDRO (TURMA A33/PROFª KÁRIN)
O trabalho referente à tarefa da gincana foi realizado com
a turma A33, professora Maria Luiza, pela professora volante Kárin. O objetivo
foi conversar sobre maneiras de reutilizar o lixo seco. A seguir, o relato da
profª Kárin:
“Começamos
com a leitura do livro COISAS QUE EU
POSSO FAZER PARA AJUDAR MEU PLANETA (Melanie Walsh) pela professora. Depois
alguns alunos leram. A partir desta leitura, fizemos um levantamento no quadro
sobre como poderíamos reutilizar, no nosso caso, garrafas, frasco e potes de
vidro que usamos no dia a dia e muitas vezes descartamos. Vimos também que o
vidro demora um milhão de anos para ser absorvido pela natureza e retomamos a
importância de separarmos o lixo orgânico e o seco. Depois da conversa foram
formados 5 grupos de 4 alunos cada um. Receberam os vasilhames de vidro (a professora
trouxe uns e os alunos outros). Receberam cola branca, pincel e cada aluno
poderia escolher se gostaria de trabalhar com barbante ou papel picado. Alguns escolheram
os dois. Quando acabaram o trabalho com os vidros, alguns quiseram enfeitar com
fuxico (levados pela professora). Fizeram vasos, porta lápis, porta trecos, cofrinhos....e
pelas falas deu para perceber que gostaram. O envolvimento foi muito bom e eles
já iam comentando: "vou dar para minha mãe; vou colocar na mesa; vou dar
de Natal para minha irmã; vou colocar balas..." Gostei muito do trabalho, do
envolvimento e das manifestações dos alunos. Tenho certeza que o olhar de
muitos mudará cada vez que se deparar com vidros...latas...etc. Valeu!”
RESÍDUOS ORGÂNICOS
Na hora de preparar as refeições,
nada de jogar cascas, sementes e bagaços fora. Todas as partes de frutas,
verduras e legumes podem ser aproveitadas e são fontes de vitaminas, minerais e
outros nutrientes fundamentais para a nossa saúde. É fácil encontrar receitas
envolvendo essas partes dos alimentos que melhoram nossa alimentação e ainda
evitam o desperdício.
Só não deixe de lavar bem os alimentos, especialmente se for usar as cascas –
já que essas partes geralmente concentram a maior quantidade de pesticidas. Uma
solução é usar alimentos orgânicos, que são plantados de forma natural e não
recebem produtos químicos durante seu cultivo. A receita abaixo utiliza a
parte branca e o bagaço da laranja.
Bolo de laranja com farinha cítrica
Ingredientes
9 colheres de sopa da parte branca da laranja (albedo) e polpa picados (bagaço)
150g de margarina
4 claras batidas em neve
100ml de suco de laranja
2 xícaras (chá) niveladas de açúcar
2 xícaras (chá) de farinha de trigo
1 colher (chá) de fermento em pó
Modo de fazer
Bater no liquidificador o bagaço picado, a margarina, o suco de laranja e o
açúcar até formar um creme. Bater as claras em neve e reservar. Misturar
levemente, em batedeira, o creme e a farinha de trigo. Envolver as claras em
neve e o fermento em pó na massa. Colocar para assar ao forno, preaquecido, por
aproximadamente 25 minutos em temperatura média.
Historicamente, o interesse de se criar o aparelho televisor já pode ser encontrado desde o século XIX. Nesta época, grandes conceitos desenvolvidos na matemática, na física e na química foram os precursores fundamentais da tecnologia utilizada na criação dos aparelhos de TV. Por volta da década de 1840, vários cientistas estudavam a possibilidade de se realizar a transmissão de imagens em grande distância. No ano de 1842, Alexander Bain conseguiu executar um projeto de envio telegráfico de uma imagem.
Em 1873, o britânico Willoughby Smith comprovou que o selênio era uma substância química capaz de converter energia luminosa em energia elétrica. Com o emprego de tal princípio, a televisão já poderia ser imaginada como um aparelho elétrico receptor e transmissor de imagens. No ano de 1884, o jovem Paul Niokow desenvolveu um disco com orifícios espiralados capaz de fracionar uma imagem em elementos que eram reorganizados para sua transmissão.
Nos fins do século XIX, os tubos de raios catódicos foram sendo aprimorados como transmissores de imagens à distância. No ano de 1920, o escocês John L. Baird empregou os diversos princípios já desenvolvidos para esse tipo de tecnologia e montou um dos primeiros modelos de televisão que se tem notícia. Ao contrário das outras tentativas, esse estudioso conseguiu aprimorar bastante a nitidez da imagem e do som com o aparelho por ele produzido.
A partir de então, o aparelho de televisão foi sendo aprimorado até que o mesmo pudesse ter maior viabilidade comercial. No ano de 1923, o russo Wladmir Zworykin desenvolveu um tubo de imagem chamado de iconoscópio. Empolgada com tal realização, a empresa norte-americana RCA contratou os seus serviços e fabricou o Orticon. Tínhamos ali, então, o primeiro modelo de televisor a ser produzido em escala industrial.
Alcançando a década de 1930, o televisor ganhou novos reparos até se transformar em um produto de maior viabilidade comercial. No mês de março de 1935, os alemães foram os grandes responsáveis por realizar a primeira transmissão televisiva. Em pleno nazismo, esse tipo de recurso tecnológico foi incrivelmente empregado para a divulgação do regime liderado por Adolf Hitler. Pouco tempo depois, franceses e britânicos também investiram na construção de estúdios e na transmissão de imagens.
Desde esse período, os estudiosos interessados por esse tipo de tecnologia já testavam algumas possibilidades de transmissão de imagens coloridas. Tal feito só foi alcançado no ano de 1954, quando a emissora norte-americana NBC empregou um sistema compatível com os televisores preto e branco para realizar a transmissão de imagens coloridas. Em 1962, o satélite Telstar realizou a primeira transmissão intercontinental enviando sinais de TV dos Estados Unidos para o Velho Mundo.
Em terras brasileiras, a televisão apareceu como uma grande novidade tecnológica na Feira Internacional de Amostras de 1939, ocorrida na cidade do Rio de Janeiro. Quase dez anos depois, o operador de câmera Olavo Bastos Freire realizou a transmissão de uma partida de futebol empregando uma tecnologia improvisada. Dois anos mais tarde, o empresário Assis Chateaubriand inaugurou a Tupi, primeira transmissora de televisão comercial do país.
- Apresentação
do Projeto Ler e Compartilhar pela Paz no nosso BRASIL
Os
Professores também se empolgaram com a festa e a Paz contagiou toda a escola.
Mostra
da Região Nordeste com cartazes e caracterizações
Desfile da Região Sudeste, representando São Paulo com a
influência da cultura japonesa.
8.1 – Dança - a equipe poderá fazer uma apresentação de dança,escolhendoos ritmos que deseja executar.
O ritmo escolhido foi o samba com a música Aquarela do Brasil na interpretação de Tim Maia. Destaque da coreografia para As Passistas. A Banda do EMEF Mariano Beck participou como se fosse a bateria de uma escola de samba e então a escola inteira sambou como se fosse Carnaval... O carnaval carioca é a mistura de diferentes grupos que acabou por forçar uma espécie de diálogo entre eles. Em pouco tempo as
influências mútuas se fazem notar através da adoção pelo carnaval popular, das
fantasias e da organização características da folia burguesa. As sociedades
carnavalescas por sua vez, passaram a incorporar boa parte dos ritmos e
sonoridades típicos das brincadeiras populares. O resultado de tudo isso é que
as ruas do Rio de Janeiro veriam surgir toda uma variedade de grupos, representando
todos os tipos de interinfluências possíveis. É essa multiplicidade de formas
carnavalescas, essa liberdade organizacional dos grupos que faria surgir uma
identidade própria ao carnaval carioca. Uma identidade forjada nas ruas, entre
diálogos e tensões.
O samba é um gênero musical, do qual
deriva um tipo de dança, de raízes africanas (Angola) surgido no Brasil e
considerado uma das principais manifestações culturais populares brasileiras.
Dentre suas características originais, está uma forma onde a dança é acompanhada
por pequenas frases melódicas e refrões de criação anônima, alicerces do samba
de roda nascido no Recôncavo Baiano e levado, na segunda metade do século XIX,
para a cidade do Rio de Janeiro pelos negros que trazidos da África e se
instalaram na então capital do Império. Apesar de existir em várias partes do
país - especialmente nos Estados da Bahia, do Maranhão, de Minas Gerais e de
São Paulo - sob a forma de diversos ritmos e danças populares regionais que se
originaram do batuque, o samba como gênero musical é entendido como uma
expressão musical urbana do Rio de Janeiro, onde esse formato de samba nasceu e
se desenvolveu entre o final do século XIX e as primeiras décadas do século XX.
Foi no Rio de Janeiro, antiga capital do Brasil, que a dança praticada pelos
escravos libertos entrou em contato e incorporou outros gêneros musicais
tocados na cidade (como a polca, o maxixe, o lundu, o xote, entre outros),
adquirindo um caráter totalmente singular. Desta forma, ainda que existissem
diversas formas regionais de samba em outras partes do país, samba carioca
urbano saiu da categoria local para ser alçado à condição de símbolo da
identidade nacional brasileira durante a década de 1930.
8.2 - Canto - a equipe poderá cantar músicas já existentes, revelando vozes melodiosas ou apresentar uma nova canção, composta pelos alunos.
i
Interpretação da musica Velha Infância dos compositores Marisa Monte, Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes. Gênero: MPB
Música Popular Brasileira – MPB
A música popular brasileira (MPB) é um gênero musical que surgiu a partir de 1966, com a segunda geração da bossa nova. Teve a influência de outros ritmos, como o rock e o samba, em um cenário de miscigenação de culturais. A MPB, além de ter grande relevância como manifestação estética, apresenta-se como uma forma de preservação da memória coletiva e como um espaço privilegiado para as leituras e interpretações do Brasil.
8.3 – Concerto – a equipe poderá se apresentar destacando a habilidade de tocar instrumentos musicais.
Banda do
EMEF Mariano Beck comandado pelo Mestre Feijão
Banda: uma banda marcial é
um grupo de músicos instrumentais que geralmente apresentam-se ao ar livre e
incorporam movimentos corporais - geralmente algum tipo de marcha - à sua
apresentação musical. Esses grupos geralmente utilizam duas classes de
instrumentos musicais: os metais e a percussão. Sua música geralmente tem um
ritmo forte, adequado à marcha. Os instrumentos geralmente divididos entre a
musical e a percussão.
O vídeo do SEBRAE que mostra as diferenças das regiões foi a inspiração para o desenvolvimento das tarefas...
7.1- Danças típicas das regiões brasileiras,
acompanhadas de seus ritmos musicais
REGIÃO SUL: DANÇA DO PEZINHO
Dança Gaúcha: as danças
ocupam um espaço nobre dentro do tradicionalismo gaúcho. Tanto como expressão
de emotividade quanto uma manifestação de arte, que requer técnica e
habilidade. Desde os primórdios, a dança se constitui num exercício para corpo
e um descanso para espírito. A topografia do terreno, a vestimenta, o espírito,
a idiossincrasia e a emotividade do indivíduo, foram os pontos de apoio em que
se assentaram as bases para a formação coreográfica que se criou em cada setor
do universo. O “Pezinho” constitui uma das mais simples e ao mesmo tempo uma
das mais belas danças gaúchas. Como dança e como elemento de festas, foi e é
ainda muito popular em Portugal e nos Açores, veio a gozar de intensa popularidade
no litoral dos estados brasileiros de Santa Catarina e do Rio Grande do Sul.
Ai bota aqui, ai bota ali o teu pezinho... Vai dar um abraço e um beijinho...
REGIÃO SUDESTE: SAMBA
O samba é um gênero musical, do qual
deriva um tipo de dança, de raízes africanas (Angola) surgido no Brasil e
considerado uma das principais manifestações culturais populares brasileiras.
Dentre suas características originais, está uma forma onde a dança é acompanhada
por pequenas frases melódicas e refrões de criação anônima, alicerces do samba
de roda nascido no Recôncavo Baiano e levado, na segunda metade do século XIX,
para a cidade do Rio de Janeiro pelos negros que trazidos da África e se
instalaram na então capital do Império. Apesar de existir em várias partes do
país - especialmente nos Estados da Bahia, do Maranhão, de Minas Gerais e de
São Paulo - sob a forma de diversos ritmos e danças populares regionais que se
originaram do batuque, o samba como gênero musical é entendido como uma
expressão musical urbana do Rio de Janeiro, onde esse formato de samba nasceu e
se desenvolveu entre o final do século XIX e as primeiras décadas do século XX.
Foi no Rio de Janeiro, antiga capital do Brasil, que a dança praticada pelos
escravos libertos entrou em contato e incorporou outros gêneros musicais
tocados na cidade (como a polca, o maxixe, o lundu, o xote, entre outros),
adquirindo um caráter totalmente singular. Desta forma, ainda que existissem
diversas formas regionais de samba em outras partes do país, samba carioca
urbano saiu da categoria local para ser alçado à condição de símbolo da
identidade nacional brasileira durante a década de 1930.
REGIÃO NORDESTE: CAPOEIRA E FORRÓ
A capoeira é
uma expressão cultural afro-brasileira que ritualiza movimentos de artes
marciais, jogos, dança e música. A origem cultural do que se transformaria
capoeira foi trazida de Angola para o Brasil depois do século 16 em regiões da
Bahia, Pernambuco, Rio de Janeiro, Minas Gerais e São Paulo. Participantes da
capoeira formam uma roda e revezavam tocando instrumentos musicais como o
berimbau, cantando e fazendo a luta ritual em pares no centro do círculo. A
capoeira é marcada por acrobacias e uso extensivo de rasteiras e chutes. É caracterizada por
movimentos ágeis e complicados, feitos com frequência junto ao chão ou de
cabeça para baixo, tendo por vezes uma forte componente acrobática. Uma
característica que a distingue de outras lutas é o fato de ser acompanhada por
música.
• Angola – toque mais lento, comanda o
jogo de angola.
• São Bento grande de angola – toque lento no mesmo ritmo do toque de
angola.
• São Bento grande regional – toque rápido, quando se joga utiliza a
guarda alta.
• Cavalaria – toque de aviso: na época que a capoeira era proibida,
avisava o capoeira que a polícia montada estava chegando.
• Iúna – toque que imita o canto da iúna, só é jogado por professor e
mestre. Neste ritmo é onde o mestre mostra sua técnica.
O forró é
um ritmo e dança típicos da Região
Nordeste do Brasil praticada nas festas juninas e outros eventos. Diante a
imprecisão do termo, não existe consenso quanto a definição musical do forró
como estilo musical, sendo geralmente associado o nome como uma generalização
de vários ritmos musicais daquela região, como baião, a quadrilha,
o xaxado, que tem influências holandesas e o xote,
que veio de Portugal. São tocados, tradicionalmente, por trios, compostos de um
sanfoneiro (tocador de acordeão, que no
forró é tradicionalmente a sanfona de oito baixos),
um zabumbeiro e um tocador de triângulo.
Também é chamado arrasta-pé, bate-chinela, fobó.
REGIÃO CENTRO-OESTE: SIRIRI
Siriri: é
uma dança realizada aos pares, e os passos executados pelos dançarinos são
chamados de fornadas. Os homens tocam e puxam versos entoando a primeira parte
da estrofe e o último verso cantado pelos outros participantes. As letras das
músicas falam das coisas da vida de forma simples, alegre e triste. Os
instrumentos musicais que acompanham as canções são a viola de cocho, o
cracachá, ou ganzá, e o mocho ou tamboril. A coreografia da dança transmite o
respeito e o culto à amizade.
REGIÃO NORTE / BUMBA MEU BOI
O Bumba Meu Boi é tido como uma
das mais ricas representações do folclore brasileiro. Segundo os historiadores,
essa manifestação popular surgiu através da união de elementos das culturas
européia, africana e indígena, com maior ou menor influência de cada uma dessas
culturas, nas diversas variações regionais do Bumba Meu Boi. Existem festas
similares em Portugal (Boi de Canastra) e no Daomé (Burrinha). O documento mais antigo de que se
tem notícia a respeito do Bumba Meu Boi é datado de 1791, e foi escrito pelo
Padre Miguel do Sacramento Lopes Gama, num jornal de Recife. A festa do Bumba Meu Boi constitui
uma espécie de ópera popular. Basicamente, a história se desenvolve em torno de
um rico fazendeiro que tem um boi muito bonito. Esse boi, que inclusive sabe
dançar, é roubado por Pai Chico, trabalhador da fazenda, para satisfazer a sua
mulher Catirina, que está grávida e sente desejo de comer a língua do boi. O
fazendeiro manda os vaqueiros e os índios procurarem o boi. Quando o encontram,
ele está doente, e os pajés são chamados para curá-lo. Depois de muitas
tentativas, o boi finalmente é curado, e o fazendeiro, ao saber do motivo do
roubo, perdoa Pai Chico e Catirina, encerrando a representação com uma grande
festa. O boi é a principal figura da
representação. Ele é feito de uma estrutura de madeira em forma de touro,
coberta por um tecido bordado ou pintado. Nessa estrutura, prende-se uma saia
colorida, para esconder a pessoa que fica dentro, que é chamada de "miolo
do boi". Às vezes, há também as burrinhas, feitas de maneira semelhante ao
boi, porém menores, e que ficam penduradas por tiras, como suspensórios, nos
ombros dos brincantes. Todos os personagens são
representados de maneira alegórica, com roupas muito coloridas e coreografias.
7.2- Dramatização de pequenas cenas entre
personagens característicos das regiões: falas e vestimentas típicas para
promover o clima regional com autenticidade. Ter como foco da conversa o
sotaque com o toque de hospitalidade de cada região, destacando como se fazem
as cordialidades regionais.
Alunos
da turma B33 simulam uma situação em que pessoas de diferentes regiões do
Brasil conversam em uma mesa de bar e não entendem vários termos que um e outro
utilizam. Para realizar essa tarefa,
basearam-se no dicionário de termos regionais, elaborado pelas turmas de C
10. Estão à mesa uma pessoa de São
Paulo, outra do Rio de Janeiro, uma outra do Rio Grande do Sul, uma do Mato Grosso, uma do Nordeste do país e um nortista.
7.3-Feira culinária regional– confraternizar, após uma
apresentação artística, degustando receitas típicas das regiões brasileiras.
Receba seus convidados, escolas do bairro e comunidade, com deliciosos pratos
da nossa cultura brasileira.
- Cartazes para enfeitar a Feira de Culinária:
- Turma A 21 (Profª Vera Filomena), preparando as Broas para
a feira de culinária:
- FEIRA DE CULINÁRIA:
BAURU PAULISTA - PROFª PATRÍCIA
PÃO DE QUEIJO
peixada
caju
Cajueiro
Presidente do Grêmio Estudantil ao lado do cajueiro
Culinária de papel! Ilustrando as "comidas" brasileiras!
7.4-Souvenirspara presentear o público que
visita o festival: um pequeno dicionário de expressões regionais, as mais
expressivas, identificadoras da cultura do local, bem como artigos típicos de
cada região retratada. A Comunidade Escolar e o Programa Escola Aberta
poderão ser convidados a contribuir com a confecção dos souvenirs, ampliando e
enriquecendo o festival.
-REGIÃO SUL: Cuia de Chimarrão para presentear os convidados.
- Marcadores de livros.
REGIÃO NORDESTE: COQUEIROS, JANGADA, PRAIA...
REGIÃO CENTRO-OESTE:
REGIÃO NORTE: Imã de geladeira Bumba meu Boi.
- DICIONÁRIO:
A tarefa foi realizada pelas turmas C11, C12 e
C13, nas aulas de Português.Primeiramente, os alunos trocaram ideias sobre termos regionais que já conheciam,
especialmente termos do Rio Grande do Sul. A seguir, em grupos, pesquisaram
alguns termos em dicionários convencionais.Posteriormente, pesquisaram na Internet.A finalização da tarefa foi feita pela turma C13, que reuniu todos os
termos selecionados e fez a capa do dicionário.O último passo foi fazer uma versão em Power point e reduzir o tamanho das
páginas na impressão,criando um mini- livro, atraente e prático.
Alunos elaboram o dicionário de termos
regionais ...
Alunos elaboram o dicionário de termos
regionais ...
Alunos elaboram o dicionário de termos
regionais ...
7.5-
Umcalendário brasileiro de
festas regionais– nosso país
é muito rico em
tradições. Nas mais diferentes épocas do ano, podemos
vivenciar notícias e receber informações sobre o que está acontecendo pelo
Brasil. O brasileiro é reconhecido mundialmente por ser um povo, gentil, alegre
e bem-humorado, orgulhoso de sua arte e cultura. Vamos conhecê-las!
TAREFA EXTRA: Os alunos da robótica viajaram para Fortaleza para apresentar trabalhos na Mostra Nacional. Aproveitaram para conhecer mais sobre a região nordeste.
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